The band:
Kamille Sharapodinov - guitars, percussion
Mike Lopakov - bass
Nick Kunavin - drums

The Legendary Flower Family:
Danila Danilov - electronics (2,3,5,6)
Gleb Kolyadin - synths (1,3,4), grand piano (5,6)
Zhenya Strigalev - saxophone (1,2)
Ed Wynne - guitar solo (2)
Denis Kirillov - flute (4,7)
Nick Antonenko - percussion (2, 4)
Guvi B - additional electronic noises (5)
Nick Samarin - mixing and mastering (Orange Studio, Moscow, RU)

Music by Kamille and Mike
Arrangements by The Legendary Flower Punk and all the parties involved.
Produced by Kamille and Danila

Recorded by Danila Danilov at Red Wave Studio (St.Petersburg, RU) during all kinds of weather in 2017-2019.

Artwork - Sophia Miroedova
Photos - Alexander Khromov

Aki Kaurismäki track contains the samples from "Hamlet liikemaailmassa" (1987) movie by our favorite Finnish director.

Booking, merchandise and any other questions: thelegendaryflowerpunk@gmail.com


Kamille is proudly supported by Duesenberg Guitars, Dr. No effects, Chenaski Clothing Company and Pyramid Strings


released November 14, 2019

Looking for something different? Something that might blossom like a rock flower in your head? Like kaleidoscopic petals full of jazz and space? Well, Wabi Wu is blessed which such fecund richness that one could easily believe that whatever you planted in the minds of The Legendary Flower Punk band, it would definitely burst full of passion into a wild and uncontrollable flowerbed! The instrumental prog, jazz, spacey fusion seems endowed with an astonishing fertility. It feels like a space age opera, a romp and stomp through space and time, myth and legend. There seems to be no limit to all the jam-like compositions; it will make your head expand and your heart explode with exalted adoration for the folk involved. It’s a core of three with a multitude of guest spots; Ed Wynne of Ozric Tentacles being one of them. No holds barred, let it all loose! Buy the ticket… Take the ride… - STONER HIVE BLOG
The Legendary Flower Punk from St. Petersburg, Russia is sort of hard to pin down. They are not overtly psychedelic or spacey, not main-stream, not pure jazz, funk or trance but maybe still all those things and a lot more. They can play in a very progressive style and know how to jam and rock out. Some of the stuff is also rather experimental but still really not that hard to digest. We know the guitarist Kamille also from his main band The Grand Astoria who are, at least at times, a bit heavier than TLFP. Other main members are Mike Lopakov (bass) and Nick Kunavin (drums) and Wabi Wu also features a large cast of guest musicians from the Russian music scene (sax, electronics, flute, synths etc). Fans of Ozric Tentacles will be delighted to know that Ed Wynne plays a great guitar solo on "Hexagram"!

To me the band are at their best in the danceable up-beat tracks like "Prince Mojito" and "Hexagram" that bring to mind bands like Maserati and, espacially the last mentioned, also The Ozrics. The track "Aki Kaurismäki" has gained some momentum in the Finnish press since it's sort of homage to the famous Finnish film director and also includes some samples from his movie "Hamlet liikemaailmassa". It is also a pretty nice track, I must add! Some of the tracks are pretty close to jazz/rock fusion stuff with saxophone and overall jazzy motives and moods, but "Trance Fusion På Ryska" also has some, dare I say, disco elements. Somehow the band makes all these different influences work together. I'm sure there's a lot of stuff to discover for repeated listening times and you won't get bored fast with this album. It has a fresh, inspired and varied vibe to it and the sound quality is super crisp and clear. Well done guys - ASTRAL ZONE BLOG
Rate - 13/15

Wer schon mal die Gelegenheit bekommen hat, die St. Petersburger Kapelle The Legendary Flower Punk auf der Bühne zu erleben, wird den energetischen, wilden, akkuraten, sowie verrückten Auftritt der drei Musiker nicht wieder vergessen. Die vielfältige Mischung aus Stilen, Genres, Einflüssen, und unerwarteten Wendungen hüpft fröhlich von einer Schublade zur nächsten, um das Gehör immer wieder aufs Neue mit völlig neuen Eindrücken zu beglücken.

Auch auf dem neusten Werk “Wabi Wu“, welches Mitte November als digitale Version beim Krefelder Label Tonzonen veröffentlicht wurde, trifft diese Beschreibung mal wieder in jederlei Hinsicht zu. Wer “Wabi Wu” lieber in haptischer Form genießen möchte, kann das Album ab Februar 2020 als LP oder CD bei Tonzonen erwerben. Kamille, Mike, und Nick, welche auch durch ihre Arbeit bei The Grand Astoria, Slovo Mira und Organic is Orgasmic bekannt sind, präsentieren auf sieben Tracks eine mannigfaltige Fusion aus Space Rock, Jazz, Funk, Psychedelic, Kraut, und jeder Menge Freude am Experiementieren. Zur Unterstützung haben sich die drei Künstler einen ganzen Sack Gastmusiker für das neue Album eingeladen: die Legendary Flower Family umfasst acht weitere Mitwirkende, die mit Instrumenten, Krach, und Mische zur Fertigstellung des Albums beigetragen haben.

Von vorne bis hinten ist die Platte eine kunterbunte Wundertüte. Es hat wirklich jeder einzelne der sieben Songs seinen ganz eigenen Klang. Mal wird es mehr funky, mal packen sie den Jazz aus, und dann heben The Legendary Flower Punk wieder wie ein buntes Raumschiff in Richtung Space Rock ab. Das vielfältige Setting macht das Album sehr kurzweilig und lädt in jedem Fall ein, “Wabi Wu” mehrfach hintereinander durchzuhören.

Ein Lied, das sich besonders im Gedächtnis festsetzt ist die gleichnamige Hommage an den finnischen Filmproduzenten Aki Kaurismäki – eine durch viele technische Störgeräusche sowie Sprachsamples gespickte, wohlig warm volltönende Space Jam. Und für Freunde des vorigen Albums der Band gibt es zum Abschluss noch eine kleine Portion Selbstironie unter dem Namen ‘Zen again’.

“Wabi Wu” ist eine Liebeserklärung an die Musik. Egal ob Jazz, Fusion, Funk, Krautrock oder elektronische Experimente: The Legendary Flower Punk verpacken alles in den schillernsten Farben und erzeugen erzeugen die schönsten, detailverliebten Jams. Ironisch, musikalisch, und im positiven Sinne komplett verrückt macht dieses Album von vorne bis hinten wahnsinnig viel Freude. - BETREUTESPROGGEN.DE
It is something to consider, perhaps as you dive into the nine-minute “Prince Mojito” on The Legendary Flower Punk‘s Wabi Wu, that the band started as a psych-folk solo-project. Currently working as a core trio plus a range of guests, the Russian troupe make their debut on Tonzonen with the brazenly prog seven-tracker, totaling just a 44-minute run but with a range that would seem to be much broader. Alternately jazzy and synth-laden, technically intricate but never overly showy, pieces like the bass-led “Azulejo” and the penultimate “Trance Fusion På Ryska” present a meeting of the minds with founding guitarist Kamille Sharapodinov at the center of most compositions, he and bassist Mike Lopakov and drummer Nick Kunavin digging into nothing’s-off-limits textures from fusion onward through New Wave and dub. The abiding rule followed seems to be whatever moves the band about a given track is what they roll with, and though The Legendary Flower Punk has evolved well beyond its origins, there’s still a bit of flower and still a bit of punk amid all the legends being made. Good luck keeping up with it. - THE OBELISK
Wabi Wu - тот случай, когда стартуешь в космическом забытьи, а потом обнаруживаешь себя на танцполе. И наоборот. - ОРАНЖЕВЫЙ ПАБЛИК VK
This band is very inspired by the US Jam band scene.
Side A starts off with Wabi Wu, an uptempo almost funky and very groovy track. I really dig the guitar playing on this track a lot. There are some nice synths and saxophone as well. Hexagram takes things downt the intensity at least to start but the drums are very punchy on this and it slowly gets going after a minute or so. It features a guitar solo by Ed Wynne (Ozric Tentacles, Nodens Ictus). It gets quite psychedelic when the sax comes in and then just really takes off with some really intense synths and later guitar. There are a lot of guitar solos but you can figure out when Ed kicks in with his! There is a really trippy synth towards the end and another sax solo. Strange and fun and another great track. Prince Mojito brings things down to a more relaxed feel and features some very nice melodic guitar as the pace slowly grows into a groove with an Ozrics like synth. IT goes up and down in it’s mood. Azulejo is a mid-paced track with a potent guitar line that really pierces the sound. The flute is a lovely accompaniment to the track and shortly changes the mood. Aki Kaurismäki starts with some harmonics and spoken words and percussion. It slowly grows with some strange samples and synths to change the vibe a lot. Later a very cool effected guitar riff and groove kicks in. Love that keyboard line as it gets a nice groove going. Trance Fusion På Ryska (you can stream this song on bandcamp below) is a very happy dance track of sorts. Nice melodies from the 60s movies!! It also features a long piano solo. Zen Again, finishes off the record in fine style with a nice short track featuring the flute.

If you are fans of the Ozrics, Quantum Fantay, The Grand Astoria, for sure check out this brilliant new album. - WRITING ABOUT MUSIC BLOG
Rate - 9/10

Instrumental psychedelic rock is a genre that is often pleasant to listen to, but just as often is running the risk of ultimately coming across as rather self-indulgent. The Legendary Flower Punk from Saint Petersburg seem to have been around since the beginning of the millennium, and according to their Bandcamp page, Wabi Wu is already their eighth output. I checked out some of their earlier material, just to have something for comparison, and can tell you with a clear conscience that their new album is the place to start.

Wabi Wu is a rather short album, containing only six songs ranging between five and nine minutes, plus a short outro. Unlike other genre albums, it feels extremely focused, and if the first reaction to the three quarter hour running time might be one of slight disappointment, you will soon understand that this is just the right length for this superb and above all varied album.

The Legendary Flower Punk have a core line-up of three musicians on guitar, bass and drums, but there are a bunch of guest musicians adding all kinds of textures. Most famous are Gleb Kolyadin (iamthemorning) who is adding synths on three tracks and more importantly grand piano on two further tracks which is where he shines at his brightest. Then we also get a guitar solo courtesy of Ed Wynne (Ozric Tentacles). Other musicians add electronics, saxophone, flute and percussion. The opener and title track is a psychedelic rock piece coming at a nicely fast tempo, where the guitar and saxophone are duelling each other over an upbeat rhythm section, and instantly makes you hungry for more. Hexagram starts at a more sedate pace, but not even two minutes into the song, we get a surprisingly electronic sequencer part that transports the song into danceable techno territory. Even if you usually don’t like electronic music, it has to be said that techno beats give psychedelic rock a more modern touch. Prince Mojito is at nine minutes the longest track on the album and comes with a dreamier atmosphere.

And this brings us to the second half of the album. Azulejo is also a quieter track with jazz fusion guitars and later some nice flute parts that add a certain Seventies progressive folk flair. The following two tracks feature the incredible Gleb Kolyadin on grand piano and are also because of that worth the entry money. Aki Kaurismäki, a tribute to the band’s favourite film director from Finland, is another more sedate track which uses its eight minutes running time to add enough textures to keep things interesting all over. Trance Fusion På Ryska has a Swedish title yet comes with a quaint Caribbean math rock feeling. Its second half highlights Kolyadin’s piano talents. The album ends with the one and a half minute long Zen Again, a pastoral guitar and flute ending to this amazing album.

I don’t know if The Legendary Flower Punk will have the possibility to have all their guest musicians on stage, but it’s their solid rock foundation combined with their amazing guest that transform Wabi Wu into one of the most inspiring psychedelic rock albums I have ever heard. Quite often they keep the rhythm at a simple four-to-the-floor disco rhythm, and are also not afraid to add electro and techno elements, and yet that is also what helps keep their music grounded in the present. If you love bands like Ozric Tentacles, Quantum Fantay and the likes, you will get an update on their sound on this splendid record. - DISAGREEMENT.NET
Rate - 9/10

Если не хотите читать всю рецензию, то мы можем предложить вам краткий вариант: «Мы уже послушали новый альбом The Legendary Flower Punk, и он удивителен! Завидуйте нам, хотя и вам, дорогие слушатели, осталось ждать всего неделю». А для любопытных мы развернем свои мысли, не без помощи автора музыки. Возможно «книжные черви» уже уловили корреляции названия альбома с произведением Филипа Киндрида Дика «Человек в высоком замке» (Камиль настоятельно рекомендует к прочтению). Если следовать описанию в книге, то «Wabi» - это способность «…найти в самых обыденных предметах красоту не меньшую, чем в изысканных и замысловатых вещицах…», а «Wu» - «… «мудрость» или «разумение», в любом случае нечто в высшей степени значительное, хорошее…».

Гармония в самом лучшем понимании этого слова в музыке – самая сильная сторона «Wabi Wu», который однозначно заслуживает называться альбомом. Это не просто собрание классных произведений, это полноценная композиция, единое собрание сочинений. Я давно не слушал настолько органичной инструментальной музыки, когда вроде и гитара в авангарде, но и все остальные участники не просто подыгрывают, а активно задействованы в формировании композиции.

У меня ведь совершенно нет желания быть в авангарде или доминировать в музыке Цветопанка. В большинстве случаев я изначально вижу полную картинку и когда мы сочиняем наши пьесы, я просто в некотором роде дирижирую этим оркестром или выступаю в роли архитектора, а ведь чем больше у здания деталей и всяких завитушек - тем интересней! Ну в рамках того, что делает конкретно The Legendary Flower Punk. А дальше - это уже дело вкуса (именно он позволяет не допускать перегибов) и желания поэкспериментировать с каким-то определённым жанром. Мы долго искали электронщика в группу, и вот с приходом к нам Дениса Антонова в июле, мы начинаем потихонечку дрейфовать в эту сторону, что мне очень нравится!
- Камиль Шараподинов

Заметно, что Камиль не стремится в авангард слушательского внимания, охотно уступая фронт коллегам по группе или коллаборантам. Кстати, о последних: собран интереснейший состав приглашенных музыкантов, начиная от озриковского Ed Wynne - звезды мирового масштаба в психоделической музыке, и заканчивая одним из самых востребованных российским джазовым музыкантов - Евгением Стригалёвым.

Я знаю Эдварда уже очень давно по переписке и как-то ещё года три назад, я спросил его, не запишет ли он нам какое-нибудь гостевое соло, и он ответил, что мол без проблем и с удовольствием. Для меня лично это большая честь, что он принял участие, я фанат Озриков с 99-го года и тогда я не мог себе и представить, что подобная коллаборация может случиться. Слава всемогущему интернету! В будущем мы непременно продолжим наше сотрудничество, уже есть идеи для следующих треков. О Жене же я услышал лет пять назад и тоже "взял его на заметку", так сказать. Он идеально вписался в обе композиции с нового диска, нам практически не пришлось ничего редактировать. Он сделал по два дубля в каждую из вещей, на всё у нас ушло 50 минут. Это самая быстрая и профессиональная студийная сессия, которую мне приходилось видеть. Я считаю, что Женя входит в мировую премьер-лигу современных саксофонистов, наряду с Шабакой Хатчингсом, Камаси Вашингтоном и Крисом Поттером. Также нельзя не упомянуть Глеба Колядина, Данилу Данилова, Дениса Кириллова, Колю Антоненко и других прекрасных музыкантов, без которых "Wabi Wu" звучал бы совсем иначе!
- Камиль Шараподинов

Сложно удержаться от похвалы музыкантов, ведь все участвующие продемонстрировали себя великолепно. Как всегда для себя выделяю ритм-секцию, которая просто шикарна: сбивки, яркие солирующие номера, дублирование басом партий гитары и крутые расхождения впоследствии — всё это играет на команду в целом, позволяя всем остальным участникам строить свои представления на прочном фундаменте ритма.

Мне очень понравилось ощущение от прослушивания альбома. При внешней плавности и размеренности наполнения, пластинка пролетает на одном дыхании, не успевая хоть как-то утомить слушателя. Одновременно с этим все сложности и нарочитые заморочки в музыке не препятствуют восприятию, наоборот становясь своеобразными крючками, которые заставляют возвращаться к тому или иному произведению. Если пробежаться по треклисту, то среди пространных наименований глаз цепляется за «Aki Kaurismäki»:

Аки - мой любимый финский режиссер. По правде говоря, я и не знаю больше никого из страны тысячи озёр (на разве что его родного брата Мику, которого тоже весьма уважаю). Но Каурисмяки боготворю! Одноимённая композиция - самая меланхоличная в альбоме, поэтому почему-то у меня как-то в голове она сама сложилась в некое посвящение неторопливому и изящному стилю мастера. У меня есть друзья в Хельсинки, которые знают людей, которые знакомы с людьми, знающими людей, приятельствующими с Аки. Надеюсь передать ему диск через них. И хоть это и не танго и не рок-н-ролл (любимая музыка режиссёра), но есть надежда, что он оценит! Посмотрим. А семпл в самом треке содержит диалоги героев фильма "Гамлет идёт в бизнес".
- Камиль Шараподинов

Отдельного упоминания стоит оформление работы. Изначально концепция оформления предполагалась совершенно иная, но когда Камиль увидел рисунки Софьи Мироедовой с этой женской фигурой и собаками, то сразу же "застолбил" их для пластинки и попросил разработать концепцию всего оформления. И мы признаём, что со своей задачей оформление справляется на отлично: пройти мимо такой обложки просто невозможно, а тут ещё и названия группы и альбома интересные – нельзя не послушать. С очень большой долей вероятности можно утверждать, что столь сильный результат стал возможен благодаря длительному взаимодействию творческих личностей, ведь по заверению Камиля: «Музыканты приходят и уходят, а наша творческая взаимосвязь с Софьей только крепнет»

Если быть честным, то совсем не ожидал, что поставлю этому альбому столь высокую оценку. Однако с каждым прослушиванием «Wabi Wu» неизменно открывался с новой интересной стороны, даря новые ощущения и радуя своим богатством. И здесь можно констатировать, что название подходит данной работе идеально. Внешне простая и где-то очевидная в своём развитии музыка расцветает внутри вас, порой максимально неожиданно. Поздравляем всех причастных с отличным релизом! - DA VISION VK
Мафдет, о, царапающая, о, хранительница спокойствия и благополучия Правителя Верхнего и Нижнего Египта, сына Ра, услышь меня, ибо я согрешил. «Каким образом? - спросишь ты в своей мудрости и хитрости, так как знаю я, что ты видишь мои мысли и сама знаешь, о чём я говорю. Но всё же ты хочешь услышать эти слова из моих уст, дабы осознать, что я принимаю свои грехи и готов к их искуплению. Что же... уже несколько лет я веду паблик Moscow Meltdown, в котором посвятил себя обзору уникального пласта музыки, который человечество привыкло называть роком, металлом и панком (три стороны одного треугольника, если тебе так угодно, о, Мафдет). За время подобной деятельности я уже успел мимолётно коснуться более чем девяти тысяч музыкальных коллективов, жанровость которых варьируется от тяжелённого экстремального металла до коммерческого поп-рока и даже синтипопа. В Moscow Meltdown есть практически всё, но, великая Мафдет, послушай меня, когда говорю я тебе, что один музыкальный проект я, к своему стыду и позору, всегда обходил стороной - причём по необъяснимым причинам. Речь идёт, конечно же, о The Legendary Flower Punk, и сейчас настало время воздать им должное - тем более, что совсем недавно свет увидел их новый альбом, “Wabi Wu”. Так что теперь отговорок у меня нет никаких!

А ведь этот феномен более чем достоин моего внимания, ибо по сути своей сочетает в себе всё то, что я ценю в музыке: новацию, энергетику, мелодику, неординарность и яркость. Вот уже на протяжении многих лет The Legendary Flower Punk смешивают жанры, импровизируют, обманывают ожидания и записывают действительно оригинальные альбомы, уже удостоившиеся не только лавров от отечественных критиков, но и искреннего признания зарубежом. Описать звучание группы одним лишь прилагательным не представляется возможным, так как музыканты меняют жанры как перчатки и при этом очень уютно и уверенно себя чувствуют. На передний же план, однако, выходит импровизация, которая всегда проходила красной лентой сквозь все творчество коллектива. Из-за этого композиции проекта могли показаться чересчур мудрёными и несвязными неподготовленному слушателю, который привык к стандартным музыкальным размерам и структурам. Стоит отметить, что The Legendary Flower Punk часто сравнивают с Ozric Tentacles, и параллели в их творчестве, несомненно, присутствуют, но я бы сказал, что наши ребята гораздо более энергичны и динамичны.

Если же рассматривать именно “Wabi Wu”, то можно смело назвать этот альбом самым доступным из всех у The Legendary Flower Punk - и это, кстати, комплимент. Музыканты нашли ту грань, что отделяет обычную импровизацию от четко выстроенной музыкальной композиции и подарили нам нечто среднее - легко-воспринимаемое и непредсказуемое в равной степени. “Wabi Wu” обладает ярко выраженной мелодикой, которая легко прослеживается сквозь каждый трек, а атмосфера разнится от расслабленно-разбитной до вдумчиво-спиритической. Местами пластинка звучит даже триумфально, будто празднует всю оригинальность и всю успешность творческого начинания группы.

Заглавная композиция на альбоме является наиболее типичной для группы, - это результат отважного скрещивания прогрессивного рока, психоделики, джаза и фанка. Звучит всё это дело невероятно притягательно, стильно и актуально, - создаётся ощущение, что эту музыку можно не только слушать, но и танцевать для неё - желательно, конечно, танец по призыву космической богини Агакка, но сойдёт и обычная чечётка.

Космической атмосферой проникнут и “Hexagram”, но только здесь определённо присутствует дух вселенского первооткрывательства и восторга перед неизведанным. В композиции основной упор делается на гитарные соло, трансцендентальные и гипнотизирующие, - оно и недаром, ибо в качестве гостя здесь выступает Эд Винн, участник уже упомянутых выше Ozric Tentacles. Как и на прошлом треке, здесь присутствует очень даже джазовый саксофон, но я бы сказал, что именно на “Hexagram” он раскрывается в полной мере.

Также хочется выделить такие треки как “Azulejo”, снабжённый выразительным соло на флейте, а также “Trance Fusion På Ryska”, где музыканты будто бы наглотались чего-то исключительно веселящего, - удержаться от улыбки во время её прослушивания буквально невозможно.

Интересно, но “Wabi Wu” работает сразу в нескольких плоскостях - это и гармоничная целостная запись, и отличный сборник ударных треков, абсолютно разных по духу и атмосфере - даже удивительно, как в итоге все это складывается в одну красивую и расписную картинку. Но, дьявол, как говорится, кроется в деталях - а их тут великое множество: даже прослушав альбом несколько раз, я так и не смог разглядеть в нём всё, что он может предложить. Это настоящий калейдоскоп из музыкальных красок, который, в зависимости от настроя слушателя, каждый раз воспринимается по-новому.

О, Мафдет, царапающая, я выполнил волю богов, а потому ныне готов прочитать свои слова из Книги Мёртвых. The Legendary Flower Punk прошли судилище великого Осириса и теперь могут быть рекомендованы всем без исключения адептам неординарной музыки. Мафдет, мои грехи смыты, и я чист, я чист, я чист... - MOSCOW MELTDOWN
«Если же рассуждать сугубо утилитарно, музыка The Legendary Flower Punk имеет самый широкий спектр применения. Хоть композиции и не назовёшь легковесными, - они отнюдь не перегружены заумным самокопанием. Внутри альбома пьесы здорово сбалансированы, органично перетекая одна в другую и образуя приятное уху повествование со счастливым концом. Настроение варьируется от восторженного до оптимистично-приподнятого. Под такие треки здорово будет и приплясывать на кухне за приготовлением согревающего веганского борща в лютую зимнюю стужу, и мчаться по хайвею навстречу розовеющему весеннему закату, и валяться на знойном мареве португальского пляжа, и читать осенний сентиментальный любовный роман в общественном транспорте. Но лучше всего, конечно, танцевать под такое на концерте, когда исполнители могут развернуться во всю мощь и по-настоящему дать жару» - PSYCHEDELIC VK
Оценка: 10/10
Альбом питерских психоделистов The Legendary Flower Punk «Zen Variations» 2016 года поразил и смелостью замыслов, и качеством их воплощения. Казалось бы, сложно было сделать что-то столь же впечатляющее. Но свежий диск вызывает не меньшие эмоции, разве что выразить их хочется ещё и капслоком: «Потрясающе! Великолепно! Восхитительно!»
Лидер группы Камиль Шараподинов легких путей не ищет, и на «Wabi Wu» целое созвездие гостей. И какие это гости! Глеб Колядин отметился в композициях «Wabi Wu», «Prince Mojito» и «Azulejo», лидер Ozric Tentacles Эд Винн исполнил гостевое соло на «Hexagram», а ещё на диске есть саксофон, флейта, всевозможная перкуссия и электронщина… «Wabi Wu» – это настоящее спэйс-роковое путешествие, которое стартует с одноимённой композиции. Только начинаешь наслаждаться интересной зацикленной гитарной фразой Камиля Шараподинова, поверх которой Глеб Колядин плетёт свои клавишные узоры, как откуда ни возьмись на сцену выходит саксофон Евгения Стригалева. А потом – раз – и композиция срывается в неистовый грув, за который отвечают все без исключения музыканты. Не качать в такт головой и не притоптывать ногой просто невозможно!
Следом за этим «Hexagram» воспринимается как некая отдушина. Но лишь до того момента, пока саксофон и клавиши не начнут нагонять психоделии, а Камиль и Эд Винн – плести свои гитарные соло. «Prince Mojito» – чуть более разреженная и тревожная, впрочем, за девять минут в ней чего только не происходит… Грув и позитив возвращаются с «Azulejo». Но ровно на четыре с половиной минуты. Затем звучит «Aki Kaurismäki». Не знаю, подошла бы она для фильмов финского кинорежиссёра, но нечто кинематографичное ей явно не чуждо. «Trance Fusion På Ryska» продолжает развитие идей тем и настроений, уже знакомым нам по «Wabi Wu». А завершает альбом длящаяся минуту с небольшим «Zen Again», очевидно, намекающая названием на предыдущую работу. Итого 44 минут и 45 секунд чистого меломанского кайфа! - Журнал "IN ROCK"
Оценка - 8/10
«The Legendary Flower Punk – побочный проект лидера группы The Grand Astoria Камиля Шараподинова…» Так я начал бы рецензию на какой-нибудь релиз TLFP несколько лет назад. Но сейчас такая фраза уже будет выглядеть устаревшей, поскольку «Легендарный Цветочный Панк» подрос и живёт жизнью, функционирующей по совсем иным законам, нежели The Grand Astoria. И эти законы – высококлассного психоделического и спейс-рока с элементами электроники в традициях Ozric Tentacles, Vespero и других замечательных коллективов. Кстати говоря, Эд Винн из «Озриков» гостит как соло-гитарист на одной из вещей рецензируемого релиза “Wabi Wu”, и эта вещь называется “Hexagram”. Вообще, гостевых музыкантов на альбоме немало, и они эффективно раскрывают различные грани и нюансы произведений The Legendary Flower Punk, делая их более интересными, многозначными и красивыми. Хочется особо отметить Евгения Стригалёва (саксофоны), Глеба Колядина из Iamthemorning (синтезаторы, фортепиано) и Дениса Кириллова (флейта). Последний из упомянутых музыкантов известен как пианист, но на этом релизе он реализует себя в качестве флейтиста. И два трека с участием Дениса – “Azulejo” и “Zen Again” – зацепили меня сильнее всего, его партии привнесли какую-то приятную теплоту и радость в эту музыку, пусть и вторая из упомянутых вещей длится меньше двух минут. Игра Глеба на фортепиано особенно очаровывает в треке “Trance Fusion Pa Ryska”. Ну и нельзя не упомянуть штатных участников коллектива – Камиль Шараподинов (гитара, перкуссионные), Майк Лопаков (бас), Ник Кунавин (барабаны), которые, естественно, несут основную «ответственность» за качество альбома. Если вам нравится psychedelic/space rock, и отсутствие вокала не отталкивает, то вам ни в коем случае нельзя пропускать “Wabi Wu”. Кстати, с каждым прослушиванием этот альбом может цеплять всё сильнее и сильнее. Хотя из всего того, что я слышал с участием Камиля, меня сильнее всего зацепил альбом The Grand Astoria “The Mighty Few”, изданный четыре года назад. - HEADBANGER.RU
AKI KAURISMÄKI on kansainvälisesti tunnettu ja moninkertaisesti palkittu elokuvantekijä, mutta nyt 62-vuotias taiteen akateemikko on saanut myös oman laulunsa.

Pietarilaisyhtye The Legendary Flower Punk on julkaissut kappaleen, jonka nimenä on Aki Kaurismäki. Kappale on uunituore, sillä se kuullaan yhtyeen marraskuussa julkaistulla levyllä Wabi Wu.

SUOMALAISOHJAAJAN nimeä kantava kappale ei ole lauluna kaikkein perinteisin. Toisaalta sellainen ei ole Kaurismäkikään elokuvantekijänä.

Aki Kaurismäki -musiikkiesityksen takana on industrial-tyyppistä musiikkia tekevä kokoonpano, joka ilmoittaa omilla sivuillaan soittavansa trance fusionia, jamtronicaa sekä psykedeelistä rockia.

Aki Kaurismäki -kappaleessa kuul­laankin teollisuus­musiikille tunnus­omaista kilinää ja kilkettä, viileää kita­rointia ja letkeää basson jytkettä. Aki Kaurismäki -kappaleella on kestoa kaikkiaan kahdeksan minuuttia ja se muuttaa muotoaan loppua kohden kasvaen lopuksi hyväntuuliseksi jammailuksi.

KAURISMÄEN ELOKUVISTA laulussa muistuttavat musiikin sekaan leikatut elokuvarepliikit. Repliikit kuullaan suomeksi ja elokuvasta irrotettuna ne toimivat runonlausuntana hieman spoken word -perinteen hengessä.

Kappaleessa ovat replikoimassa näyttelijät Kati Outinen ja Pirkka-Pekka Petelius. Repliikit on kappaleeseen lainattu elokuvasta Hamlet liikemaailmassa, jossa Petelius ja Outinen näyttelivät keskeisiä rooleja. Shakespearen tekstiin perustuva elokuva valmistui vuonna 1987, Petelius oli elokuvan Hamlet ja Outinen näytteli Ofeliaa.

Lauluun valittu replikointi on Kaurismäelle tyypillisesti lakonista ja täsmällistä.

Aki Kaurismäki -kappaleen alussa Outisen Ofelia ja Peteliuksen Hamlet tapaavat. ”Tulin palauttamaan kirjeesi”, Outinen Ofeliana sanoo. ”Voit jättää ne pöydälleni. Poltan ne myöhemmin. Nuoruuteni intomieliset purkaukset. Huonosti muotoiltuja lauseita... täynnä valheita”, Petelius vastaa.

”Haluan myös antamani lahjat takaisin”, Outisen Ofelia vastaa.

Myöhemmin Ofelia vielä kyselee Hamletilta: ”Menemmekö me koskaan naimisiin?”

Tässä mielessä Aki Kaurismäkeä voisi pitää rakkausballadinakin.

THE LEGENDARY FLOWER PUNK on kokoonpanona suurelle yleisölle vieras, mutta alan piireissä pumppu tiedetään. Yhtye on levyttänyt useasti ja keväällä se keikkailee Saksan suurissa kaupungeissa. Yhtyeen jäseniin kuuluu muun muassa Gleb Kolyadin, joka on progepiireissä suositun I am the Morning -bändiduon toinen jäsen.

Aki Kaurismäki -kappaleen lisäksi Wabi Wu -levyllä on myös kappale, joka viittaa Ruotsiin. Trance Fusion på Ryska viittaa ruotsalaispianisti Jan Johanssonin levyihin Jazz på Svenska ja Jazz på Ryska.

Aki Kaurismäki -kappaleen voi kuunnella tästä linkistä. Elokuva Hamlet liikemaailmassa taas on katsottavissa Yle Areenassa. - HELSINGIN SANOMAT (HS.FI)


all rights reserved



The Legendary Flower Punk город Санкт Петербург, Russian Federation

trance fusion / jamtronica / psychedelic rock


contact / help

Contact The Legendary Flower Punk

Streaming and
Download help

Redeem code

Report this album or account

The Legendary Flower Punk recommends:

If you like The Legendary Flower Punk, you may also like: